Faire entrer l’art moderne et les artistes vivants dans l’Église. Tel fut le projet de L’Art Sacré, mouvement intellectuel et artistique qui se développa en France au cours des années Trente. Cette ambition, élargie aux autres confessions religieuses, s’est poursuivie sous de multiples facettes tout au long de la seconde moitié du XXe siècle et jusqu’à aujourd’hui.
Architecture, sculpture, mobilier, vitrail, tous les arts ont été mobilisés afin d’accompagner le culte et la quête spirituelle dans le chemin de la modernité. On découvrira donc au fil de ces pages des églises en béton, des vitraux en aplats de couleurs, du mobilier épuré, un patio orné de zelliges ou encore une subtile synagogue construite au cœur des ruines d’une église chrétienne.
Revisitée par des études récentes, et faisant l’objet d’une reconnaissance partagée, cette histoire continue de s’écrire enrichie de l’apport des artistes contemporains et d’une pluralité cultuelle respectueuse de la laïcité.
